À l’âge de 10 ans, Meva vit sa première expérience scénique. Elle joue dans une petite comédie musicale créée par la Maison des jeunes de sa ville. Depuis ses 3 ans, elle pratique également la gymnastique rythmique et sportive (GRS), ce qui lui permet d’appréhender le monde de la danse. Trois ans plus tard, elle débute les cours de piano en conservatoire et, ensuite, en cours privés. Au lycée, elle suit une option comédie musicale qui lui permet, en trois ans, d’interpréter les rôles de Georgina Burger dans Hair, Rita Watson dans Sister Act et Tracy Turnblad dans HairSpray. Deux ans plus tard, après avoir expérimenté différents stages et différentes écoles, elle intègre le Cours Florent cursus comédie musicale, à Paris. En deuxième année, elle interprète Viviane Kensington dans Legally Blonde et pour sa troisième et dernière année, elle joue le rôle de Kim dans Miss Saigon. Elle intègre ensuite la Classe Libre Comédie Musicale du Cours Florent, formation de huit mois en partenariat avec le Théâtre Mogador, avant de rejoindre la troupe du Roi Lion pour sa deuxième saison.

Originaire de la Région Parisienne, Cassiopée est initiée à la musique et la danse dès l’âge de 7 ans. Entre piano, danse classique, hip hop et jazz, elle est prise de passion pour la danse et décide d’en faire son métier. Elle entre au Conservatoire à Rayonnement Régional de Paris en danse jazz au lycée tout en continuant ses pratiques musicales. Après l’obtention de son Bac et du DEC Jazz, elle intègre la licence de Musique et Métiers du Son où elle apprend les bases de l’ingénierie audio et développe davantage sa fibre musicale. En 2017, elle poursuit son parcours de danseuse au Pôle Supérieur de Paris Boulogne Billancourt où elle se développe durant 3 ans en tant qu’interprète. Lors de cette formation complète et rigoureuse, Cassiopée se nourrit des différences stylistiques des professeurs et des intervenants, ce qui lui permet de développer sa propre fibre artistique tout en devenant une interprète polyvalente. À la suite de l’obtention de son diplôme, elle suit la formation pédagogique au CND où elle obtient son Diplôme d’État de professeure de danse jazz. Très éclectique, elle travaille avec des compagnies aux influences diverses : danse contemporaine, théâtre, danse afro-caribéenne ou danse jazz.

Elle rejoint à partir de la rentrée 2023 le monde de la comédie musicale avec Le Roi Lion pour une nouvelle expérience au Théâtre Mogador.

La musique et le théâtre bercent Beehann, depuis son enfance. À l'age de 18 ans, elle découvre le gospel et pendant dix ans, elle est chanteuse, pianiste, chef de chœur lors de concerts en France et en Europe.

Deux évènements décisifs la poussent à se tourner vers le spectacle musical ; elle interprète la chanson One by one du Roi Lion pour la réouverture du Théâtre Mogador et elle chante avec Gilbert Montagné dans le film Stars 80. Entre 2015 et 2018, Beehann incarne Elizabeth dans la comédie musicale Dirty Dancing et interprète les chansons du film culte pour plus de 220 représentations. Forte de sa formation théâtrale avec Pascal Seguin, elle enrichit son expérience grâce aux rôles de Rafiki dans Mickey et le Magicien à Disneyland Paris, de Bagheera dans Le Livre de la jungle mis en scène par Ned Grujic ou encore de doublure de Oda Mae Brown dans Ghost, jouée sur scène par Claudia Tagbo. Elle participe à The Voice et se produit en concert dans l’hexagone avant de sortir son premier single Aimer vivre en 2019. Elle continue sa lancée en interprétant la chanson Ce jour dans le film  Jingle Jangle: un Noël enchanté, en 2020 pour Netflix. C’est avec une joie pétillante que Beehann intègre la troupe du Roi Lion en tant que chanteuse swing et doublure de Shenzi.

Il débute la danse à l’âge de 15 ans dans une association Saint Gaudinoise et commence à se professionnaliser au Conservatoire à Rayonnement Régional Xavier Darasse en 2014. Malgré sa dominante en danse contemporaine il prend tout autant plaisir dans les autres disciplines. Les professeurs le poussent à aller plus haut et à viser l’enseignement professionnel. Il continue à l’Institut de Formation Professionnelle Rick Odums sur Paris en 2016 pendant 2 ans et obtient son diplôme. L’année suivante, Mr. Odums lui propose de rejoindre sa compagnie et il est amené à danser son répertoire. Cette même année il réussit l’audition d’entrée à la prestigieuse Ailey School. À son arrivée à New York en 2019, il participe à plusieurs télévisions à propos de l’école comme la “Thanksgiving Parade” où il a l’honneur d’apprendre Rocka My Soul issue de l’incontournable Revelation par Mr Alvin Ailey. Malgré la pandémie de Covid-19, il termine son année scolaire diplômé de cette école. Il intègre par la suite le Armstrong Jazz Ballet. En novembre 2021, il fait partie des performers pour la troupe Le Petit Prince. Ils partent en tournée mondiale pour finir sur les planches du Broadway Theatre. En 2022, il revient où tout a commencé au conservatoire de Toulouse mais cette fois-ci en tant que professeur et repart peu après en tournée pour Roméo et Juliette sur l’île de Taïwan.

2023 est pour lui l’année du Roi Lion, qu’il débute avec la production au parc Disneyland pour Le Roi Lion les rythmes de la Terre et maintenant c’est avec une immense joie qu’il rejoint Le Roi Lion au Théâtre Mogador en tant que danseur swing.

Danseur dans l'âme, c'est naturellement que Loïc entre au Conservatoire National Supérieur de Lyon, d’où il sort major de promotion. Au sein de l'Opéra-Théâtre de Metz, il parfait sa formation en dansant dans des pièces de répertoire classique et contemporain.

Installé à New-York, il découvre, avec Les Ballets Trockadero de Monte-Carlo, le plaisir de concilier une exigence technique sans concession à une douce folie empreinte d'humour. Deux années de tournée le conduisent sur de nombreuses scènes internationales, des États-Unis au Japon, en passant par l'Europe et l'Australie. De retour à Paris, il prend ses quartiers à Bobino et devient l’un des hommes TUTU. Il n'en continue pas moins à fouler de ses pointes l'Opéra Bastille, l'Opéra Comique ou encore l'Opéra de Lyon, en collaborant ponctuellement à des créations. Toujours prêt à relever de nouveaux défis, Loïc partage une époustouflante saison au Casino de Paris avec la troupe de Priscilla, folle du désert. Dernièrement, il revient à ses premières amours en dansant pour le spectacle musical Les Souliers Rouges, aux Folies Bergère. Danseur polymorphe et audacieux, c'est aujourd'hui avec l'enthousiasme qui le caractérise qu'il intègre la troupe du Roi Lion au Théâtre Mogador, heureux de rejoindre la famille Stage Entertainment.

Née à Belém, au Nord du Brésil, Lorena a fait ses débuts en danse à l’âge de 11 ans dans un projet social à l’école de théâtre et de danse d’UFPA et Edith Marques École de Danses. Quelques années plus tard elle intègre l’École du Théâtre Bolshoi au Brésil pour faire ses études de danse contemporaine et de danse classique où elle danse pour le ballet Don Quichotte et Casse Noisette, tous deux choreographiés par Vladimir Vassiliev. Après avoir obtenu son diplôme, Lorena rejoint la compagnie de danse Cisne Negro à São Paulo où elle interprète les ballets de Barak Marshall, Dany Bittencourt et Mario Nascimento. En 2018, elle arrive en France et découvre l’univers du musichall à l’Institut National des Arts du Music-hall, elle est suivie par Jasmine Roy, Yohan Launay, Sébastien Lazennec, Lhacen Bella et Carole Gouvazé, et elle travaille en tant qu’apprentie à la Flambée Productions, au Mans.

Après 3 ans de formation en apprentissage, elle intègre le cast du Roi Lion et les Rythmes de la Terre à Disneyland Paris, chorégraphié par Cathy Ematchoua et un an après, elle rejoint l’équipe de Mickey et le Magicien, choregraphiée par Wilfried Bernard (Notre Dame de Paris) et Edwige Larralde (42nd Street).

Miguel débute ses études de danse classique et contemporaine, à l’âge de 9 ans, auprès de l'Escola de Dança do Conservatório Nacional, à Lisbonne, où il se forme pendant sept ans.

Après un été de cours intensifs à l'Académie de Danse Princesse Grace à Monte-Carlo, on l'invite à y rester pour finaliser ses études de danse. Suite à cette expérience, il complète sa formation avec un stage professionnel auprès du Théâtre Basel en Suisse. Au fil de sa carrière, il intègre de nombreuses compagnies de danse tels que la Companhia Nacional de Bailaido au Portugal, Les Ballets de Monte-Carlo à Monte-Carlo, la Ballett Theater Basel en Suisse, The Royal Ballet de Londres et le Ballet Cymru au Pays de Galles. Pour Miguel, intégrer l'ensemble d'un spectacle tel que Le Roi Lion, pour une première expérience de comédie musicale, est l'opportunité incroyable de fouler les planches tout en faisant les trois choses qu'il aime le plus : danser, chanter et jouer.

Tebogo, alias Debbie with a T, est une chanteuse et compositrice du Botswana.

Elle développe sa passion pour la scène au lycée, ce qui l'amène à étudier l’Art dramatique à l'Université de Tshwane à Pretoria, en Afrique du Sud. À son retour dans sa ville natale de Gaborone, au Botswana, Tebogo se produit lors de concerts de musique live et, ensuite, elle joue le rôle principal dans Bye Bye Birdie, tout en étant une participante passionnée de la scène poétique locale. Sa voix et sa personnalité polyvalentes l'ont amenée à chanter de la musique jazz, néo-soul, folklorique traditionnelle et rock alternatif. Elle participe à plusieurs événements dont le Maitisong Arts Festival, le Maun International Arts Festival, le Jazz Exchange, le concert annuel de la journée du Président, le De Beers Entrepreneur Catalyst. Elle fait la première partie d’artistes internationaux, comme pour la comédienne Anne Kansiime et pour le chanteur R&B/Soul Joss Stone. Debbie with a T connait beaucoup de succès en tant que chanteuse, elle compte déjà trois singles à son actif : Letsatsi, My Star et Nkamogele, elle travaille actuellement sur son premier album.

Passionnée par la scène, elle est heureuse de fouler les planches du Théâtre Mogador avec Le Roi Lion.

Avant de se consacrer à la musique, bien qu’ayant depuis tout jeune rêvé secrètement de Broadway et du West End, Hobbs décide d’en faire son jardin secret. Il suit un cursus littéraire au lycée, avant de suivre une formation théorique de cinéma et de théâtre à l’Université Paris Nanterre, tout en cultivant son amour pour le musical en restant au fait de ceux joués à Mogador ou à Londres, se donnant parfois les moyens de s’y rendre, ou encore en faisant des rediffusions des Tony Awards son rendez-vous annuel. C’est seulement en 2016, en croisant le chemin de la cheffe de chœur Joby Smith qu’il intègre la chorale gospel Sankofa Unit et par ce biais, accompagne bon nombre d’artistes de la scène musicale française (Florent Pagny, Garou, Shaka Ponk, Synapson, Kungs…) en concert, en studio ou sur les plateaux de télévision. En 2018, Hobbs est repéré par l’équipe de casting de The Voice et se hisse jusqu’aux quarts de finale. Autodidacte, son rêve se concrétise enfin en 2021 lorsqu’il est casté dans la comédie musicale Je vais t’aimer dans le rôle de Mike. Ils entament alors une tournée de Zéniths, s’installent de mai 2022 à juin 2022 à La Seine Musicale, avant de reprendre la tournée de Zéniths jusqu’à mars 2023. Parallèlement, d’octobre 2022 à avril 2023, il incarne Simba dans le spectacle musical Le Roi Lion et les Rythmes de la Terre à Disneyland Paris.

Issue d’une famille de musiciens, Anaïs baigne dans le monde artistique depuis son plus jeune âge. Elle a commencé par le piano et la danse classique au conservatoire de Saint-Raphaël dans le Sud de la France pour ensuite intégrer le CRR de Nice en piano. Partagée entre ces 2 disciplines, Anaïs a finalement développé une réelle passion pour la danse et ses parents la soutienne dans son projet de monter seule à Paris à l’âge de 15 ans dans le but d’intégrer des conservatoires supérieurs. Après avoir été formée intensément en danse classique, elle décide de se diriger vers le modern jazz et elle auditionne au Pôle Supérieur de Paris Boulogne Billancourt en cursus Jazz et y obtiendra son diplôme 3 ans après. Suite à cela, c’est le monde des paillettes qui l’attire. Elle fera ses premiers pas en tant que danseuse professionnelle au cabaret de L’Ange Bleu à Bordeaux, dans de nombreux événements (Fashion Week, soirées privées, La Folie Douce à Val d’Isère), puis dans des séries TV, des clips etc... De retour à Paris, c’est avec une immense joie qu’elle dansera sur la scène du Théâtre Mogador pour cette troisième saison du Roi Lion !

Navin Jacobs, 20 ans, est un danseur sud-africain. Il commence à pratiquer la gymnastique dès l’âge de 7 ans, jusqu’à ses 11 ans, après avoir reçu ses couleurs nationales. C’est à l’âge de 13 ans qu’il commence la danse. Il a d’abord été formé au ballet à la Jozi Youth Dance Company, et son amour pour la danse grandissant, il s’est tourné vers d’autres styles tels que le contemporain, le jazz et les claquettes. Il se forme également dans d’autres institutions telles que le Ballet West, le conservatoire international de ballet de Corée et le Joburg Ballet, ce qui lui permet de se produire dans de nombreux spectacles de danse. Il suit ensuite une formation en comédie musicale, en art dramatique et en chant à l’Académie sud-africaine du Théâtre et du Cinéma, et joue dans leur adaptation de Grease, interprétant avec succès le rôle de Roger, en août 2022.

Le Roi Lion sera son premier spectacle professionnel en tant qu’artiste de théâtre musical.

Kabba commence la dance à l’âge de 3 ans à Helsinki en Finlande où il a grandi. Il debute avec différents styles de danse avant d’intégrer plus tardivement l’école de l’Opéra National Finlandais. C’est au terme de six ans d’études intenses qu’il obtient son diplôme de danseur professionnel en danse classique. Il approfondit alors ses connaissances à l’école de l’Opéra National des Pays-Bas avant d’intégrer la vie professionnelle. Il danse ensuite dans plusieurs compagnies classiques en Europe telles que le Ballet National de Slovénie ou encore le Tivoli Ballet Ballet, avant de rejoindre la France. Il élargit alors sa vision et danse dans différentes compagnies avec des styles variés. Il travaille notamment à Disneyland Paris sur plusieurs shows dont Mickey et Le Magicien ainsi que dans divers cabarets de la région parisienne. Il continue aussi de travailler dans des compagnies classiques comme dans les ballets Ethery Pagava et De L’Ouest Parisien. En 2021, il enrichit sa carrière de danseur en devenant professeur de danse classique, diplômé d’État. Il exerce son métier de professeur de danse avec passion, en complément de sa carrière de danseur. Il enseigne alors simultanément aux conservatoires d’Ivry-Sur-Seine et de Meudon-Sur-Seine. En 2023, Kabba est heureux de rejoindre le troupe du Roi Lion pour sa troisième saison en qualité de danseur Ensemble.

Le Roi Lion est la première expérience pour Kabba sur une grande comédie musicale. Il est donc fier de faire ses premiers pas sur la scène du Théâtre Mogador.

Michel Jauregui, acteur mexicain, a débuté sa carrière au centre mexicain d'éducation artistique Televisa (2007-2010).

Après son passage dans des séries comme "La Rosa de Guadalupe" ou "Como dice el dicho", il fait un pas en avant dans sa carrière télévisuelle et commence à participer à des feuilletons à succès comme "Una Familia con suerte" (2011-2012), "Porque el amor manda" (2013) dans le rôle de Simón.

En 2013, Disney le sélectionne pour jouer dans la comédie musicale Le Roi Lion en Espagne, donnant vie au rôle de Simba pendant quatre saisons, mettant fin à sa participation en juillet 2016 pour rejoindre le cast à Mexico, cette fois dans l'ensemble et doublure Simba (2016-2017).

A son retour en Espagne en 2018, il participe à la série "Gigantes" et "La Templanza" et rejoint de nouveau le cast d'El Rey Leon à Madrid jusqu'en 2022 (ensemble/ doublure Simba).

C'est avec une immense joie que Michel démarre ce nouveau chapitre du Roi Lion au sein de la production française au Théâtre Mogador. 

Originaire d’Afrique du Sud, Lwandile Athandwa écrit et réalise, en 2018, la comédie musicale The Zulu Queen pour le Joburg Theatre de Johannesbourg en Afrique du Sud.

Le spectacle raconte l’histoire de la princesse Mkabayi KaJama, fondatrice de la grande monarchie zoulou. Lwandile Athandwa écrit et compose, également, la musique du spectacle. Il est le chanteur principal du spectacle Africa Umoja lors de sa tournée américaine et le chanteur principal de Sarafina! au Joburg Theatre. Il travaille en tant que coach vocal pour l’émission sud-africaine That Night of Trance. Il écrit et réalise deux autres comédies musicales : The Journey et Voices From The Fire. Il est assistant réalisateur pour l’humoriste, acteur, scénariste et réalisateur sud-africain Tswana Kagiso Lediga (Bantu Hour (TV)). Il est titulaire d'un diplôme en Art dramatique spécialisé en théâtre musical. En 2014, il chante la chanson à succès du Roi Lion « Circle of life » lors de la dernière soirée du Festival The Proms.

Il est le fondateur et président de la Ibuyile iAfrica Productions, organisation artistique productrice de théâtre.

Dès son plus jeune âge, Camille baigne dans le monde de la danse, notamment grâce à sa grande sœur. À l’âge de 11 ans, elle intègre le département artistique de son église dans lequel son talent se révèle. Un an plus tard, Camille découvre la comédie musicale Le Roi Lion, ce qui fait naître en elle le désir de faire de la danse son métier. En 2015, elle se forme en Jazz et en Horton à l’Institut de Formation professionnelle Rick Odums. Après avoir obtenu son bac ainsi que son examen d’aptitude technique Jazz, elle intègre le spectacle musical The Black Legends où elle a l’honneur de danser pour l’abolition de l’esclavage en Guadeloupe dont elle est originaire. Elle entre par la suite dans la troupe Gospel pour 100 voix avec laquelle elle part en tournée en Europe. Puis, elle collabore avec différents artistes et marques (Tayc, Dadju, Redflow, Glorya Reliques, Limoblaze, Gucci Adidas, Xiaomi, etc.). En 2021, elle rejoint la RB dance company où elle défend le spectacle Stories en qualité de danseuse interprète. Intégrer Le Roi Lion est pour elle, un rêve d’enfant, devenu réalité.

Rashidi commence sa formation dans le programme STAR Magnet de la Michael Krop Senior High School en Floride, où il obtient son diplôme en 2011. Il poursuit sa formation à la New World School of the Arts et se forme aux techniques de ballet de Lester Horton, José Limon et Martha Graham sous la direction de Mary-Lisa Burns. Rashidi travaille avec de nombreux chorégraphes connus comme Debbie Allen, Earl Mosley, Rennie Harris, Germaul Barnes et Darshan Buhler. Il danse dans deux créations de Robert Battle : Rush Hour et Battlefield. Parallèlement à sa carrière de danseur, Rashidi est, également, chorégraphe et crée Origin et Rubies ainsi que plusieurs œuvres courtes. À l’été 2014, au Earl Mosley Institute of the Arts, où il s’est formé, il présente G.R.I.D/1981, un projet de collaboration avec Maleek Joseph. Depuis, il a dansé pour Gaspard & Dancers, RudduR Dance, Larry Keigwin, Vissi Dance Theater, Elisa Monte Dance Company et Nai-Ni Chen Dance Company. Rashidi se réjouit de rejoindre la troupe du Roi Lion.

Originaire du Cameroun et issu d’une famille de chanteurs gospel, Louxy est ce qu’on pourrait appeler un artiste aux multiples facettes. D’abord choriste, puis acteur de comédies musicales, en passant par sportif de haut niveau et chanteur, Louxy se démarque des autres grâce à son palmarès de compétences et son parcours hors normes. En 2007, il découvre le monde des comédies musicales avec Le Roi Lion au théâtre Mogador, mais ce n’est qu’en 2009 qu’il aura un déclic en assistant à la comédie musicale Disco aux Folies Bergères. Louxy est ce soir la au fond des gradins, venu soutenir un proche sur scène. Il a alors une révélation, c’est ça qu’il veut faire; des comédies musicales. 

Déterminé, ambitieux et talentueux, une carrière s’offre alors à lui. Il est rapidement coaché Nolwenn Knecht et Manu Vince, intègre en 2015 Gospel sur la Colline en tant que chanteur danseur et doublure du rôle principal, puis il fait une reprise de rôle dans la comédie musicale MADIBA, il va ensuite en suisse intégrer la troupe de HAIR le musical en tant que doublure de Hud. Il continue le travail acharné et intègre la comédie musicale à succès The Black Legends ainsi que Le Roi Lion et Les Rythmes de la Terre à Disneyland Paris où il avait le rôle de Rafiki .

Louxy écume par la suite les plus grands plateaux télé français tels que « Touche pas à mon poste » ou encore « Le grand journal ». Mais Louxy ne s’arrête pas là, acharné de travail, il devient rapidement et parallèlement choriste studio et live pour plusieurs artistes tel que Black M, Eddy Mitchell, Anggun, Nana Mouskouri et bien d’autres.

Eduardo a commencé sa formation théâtrale à l’école Aules de Barcelone, dirigée par Susana Domènech. Au cours de ses premières années d’études, il reçoit une formation pluridisciplinaire qui couvre le théâtre classique, la comédie musicale et le chant moderne. Il continue actuellement à se former à la technique de l’acteur auprès du maître de l’école réaliste John Strasberg. Après avoir terminé ses premières années d’école, il a immédiatement été invité à participer à différentes séries télévisées en Espagne telles que Infidels et Angel o Demonio. Depuis le début de son parcours artistique, il combine cette activité avec le théâtre musical en jouant notamment le rôle principal de Woof dans Hair, dans Love & Rock Musical ainsi que dans la distribution originale du Roi Lion à Madrid, où il a également joué la doublure de Simba. Eduardo est ravi de retrouver ce spectacle à Paris au Théâtre Mogador.

D’origine brésilienne, Laura a 21 ans, elle est espagnole et on dit souvent de Laura qu’elle est née en dansant. À l’âge de 3 ans, elle commence à étudier la danse classique à l’académie de Candilejas. À 11 ans, elle entre au conservatoire de danse classique des Asturies en terminant ses études avec un prix extraordinaire. Entre-temps, elle suit des cours avec le professeur Lazaro Carreño et tombe complètement amoureuse de la technique cubaine. Elle s’est également préparée avec des professeurs comme Julio Boca, Igor Yebra, Rodolfo Castellanos, Lienz Chan, Anael Martin, Ramón Oller, Dana Raz. Elle participe à des concours en Espagne, au Portugal et à Paris où elle y remporte plusieurs prix. Plus tard, elle déménage à Leiria (Portugal) pour continuer à travailler au Conservatoire international Annarella Sánchez et pour se consacrer entièrement à la danse. Elle y danse pendant deux ans, au sein de la jeune compagnie de Leiria, dans diverses productions classiques et contemporaines. Ensuite, elle obtient une bourse de trois ans pour étudier à La Havane, à la Fondation Carlos Acosta. Elle vit actuellement à Barcelone, où elle travaille avec les chorégraphes Illia Jivoy (chorégraphe russe), Jamal Challenger (chorégraphe américain) et Metamorfosis danza. La claquette est son autre grande passion ! Aujourd’hui, elle intègre la troupe de la comédie musicale Le Roi Lion, dont elle est tombée amoureuse très jeune lors d’une représentation à Madrid, alors qu’elle avait à peine onze ans.

Maëva est une jeune danseuse cannoise, franco-portugaise et capverdienne.

Dès son plus jeune âge, Maëva baigne dans le monde de la danse émerveillée par sa grande soeur qui était un exemple pour elle.
Elle fait ses premiers pas de danse au Glamour Dance studio à Cannes.
À l’âge de 11 ans elle décide d’intégrer la classe formation de l’école de danse Diamond School à Cannes de Benoît Tardieu et Michael Besigot.
Son formateur Benoît Tardieu depuis plus de 14 ans l’a suit depuis le premier jour et la pousse à exceller dans sa passion. Elle pratique divers styles de danse tels que le jazz, classique, modern, contemporain street, heels… Une fois son bac en poche, Maëva décide de se consacrer uniquement à sa passion, danser! Entre Los Angeles, Londres, Naples et Paris elle progresse dans son art et son style. Plusieurs personnalités telles que Julie Magneville ou encore Blake McGrath lui donneront cette envie d’aller encore plus loin.
Par la suite elle deviendra professeur de hip-hop pour enfants dans son école formatrice la Diamond School. Elle participe notamment à de nombreux clips vidéos et avant première de concerts.
C’est à l’âge de 20 ans que tout se concrétise, Maëva intègre la fameuse comédie musicale du roi lion au théâtre Mogador.
Sa première sur scène était une représentation par son école du Roi Lion, dix ans après c’est le premier pas au sein de la troupe officielle du Roi Lion… Un rêve d’enfant devenu réalité !

Originaire de La Havane, Iamnia réussit le concours d‘entrée à l’École Nationale d’Art de Cuba, à l’âge de 11 ans, où elle se spécialise en danse moderne et contemporaine. Jeune diplômée, elle rejoint rapidement les corps de ballet des grands théâtres de La Havane ainsi que de la télévision cubaine et devient soliste dans le Cabaret International de Varadero.

En 2002, elle s’envole pour l’Europe où elle enrichie son expérience en travaillant avec des chorégraphes tels que Trisha Brown, Antonio Gomes et Ralf Rosa en Allemagne.

Elle intègre la troupe des compagnies contemporaines Momboye et Armstrong Jazz Ballet à Paris. Elle poursuit sa carrière européenne dans les comédies musicales Jésus Christ Super Star et Tarzan en Allemagne, Madiba à Paris, Cendrillon en Belgique et Le Roi Lion en Angleterre, en Suisse et en Hollande. En 2020, elle rejoint le cast des danseurs de l’Opéra National de Paris pour la production de l’opéra Manon.

Originaire de Johannesbourg, en Afrique du Sud, Buti commence sa carrière en jouant au football, il rejoint, à l’âge de 12 ans, l’Orlando Pirates Football Club et devient joueur semi-professionnel dans la même équipe à 19 ans.

Parallèlement, il apprend à chanter, jouer la comédie et danser et devient, ainsi, une basse. En 2007, il obtient un rôle dans l’ensemble de la comédie musicale Le Roi Lion qui se joue au Monte Casino Teatro Fourways South Africa et au bout de quinze mois, on lui propose de participer au Roi Lion à Taiwan pour une durée de trois mois. Fort de ces expériences, de 2009 à 2011, il intègre la troupe du Roi Lion au Casino Mandalay Bay de Las Vegas et à la fin de cette période, il rejoint la troupe du Roi Lion en Allemagne. De 2013 à 2016, il fait partie de la tournée australienne du Roi Lion. Actuellement, Buti étudie la théologie et travaille également à développer ses compétences artistiques pour l’évolution de sa carrière.

Il est honoré d’être à nouveau à l’affiche de la production française du Roi Lion au Théâtre Mogador. 

Njabulo, dont le talent et la passion pour la musique ne cessent de croître, commence à jouer de la musique à l’âge de 12 ans. L’amour de la musique s’est rapidement développé et il commence à chanter, à jouer du piano et de la trompette. En 2018, il obtient son diplôme de Bachelor of Arts (Music) à l’université de KwaZulu-Natal (Afrique du Sud). Actuellement il travaille à l’obtention de son diplôme de Bachelor of Arts avec une spécialisation en musicologie. En 2019, Njabulo a l’honneur de jouer le rôle de Simba dans la production du Roi Lion à Disneyland à Hong Kong. La même année, il joue le rôle du méchant Facilier, de La Princesse et la Grenouille, dans la production de Disney sur le thème d’Halloween, Let’s Get Wicked. En plus d’être interprète et chanteur, Njabulo est également artiste-interprète et professeur de musique, enseignant la théorie musicale dans plusieurs écoles primaires. Il enseigne la musicologie dans plusieurs écoles primaires et secondaires. Il est sur le point de relever un nouveau défi : faire partie de l’Ensemble de la célèbre comédie musicale Le Roi Lion, au Théâtre Mogador à Paris.

Sur scène depuis toute petite, elle se forme en danse auprès de Réjane Losno Tobelem pendant 15 ans, autant techniquement qu'artistiquement. Cette formation lui permet aussi de bénéficier d'enseignement internationaux (Alvin Ailey, London Studio Center, Kibbut'z Ga'aton...). Egalement pianiste et chanteuse, elle poursuit sa formation au Centre de Formation Professionnelle Rick Odums à Paris, en danse et comédie musicale. Elle continue ensuite en intégrant la première promotion de la Classe Libre Comédie Musicale des Cours Florent, où elle participera à la création du spectacle L'Enfant qui Criait au Loup.

Suite à cela, elle rejoint la troupe de Ghost, au théâtre Mogador en tant que swing et doublure de Clara et Louise.

En 2022, tout en continuant à se produire sur scène et après s'être essayée à la mise en scène au côté de son ancienne professeure sur une version moderne de Phèdre de Jean Racine (festival off d'Avignon 2022) et au professorat en théâtre (La Mare au Diable), elle entame une saison au Cabaret de Licques, en tant que chanteuse, sous la direction artistique de Timothée Charles Aufray. 

Elle est aujourd'hui honorée de retourner sur les planches du Mogador pour participer à cette saison 3 du Roi Lion en tant que swing chanteuse et doublure Shenzi. 

Danseur polyvalent et passionné par la danse dès son plus jeune âge, Adrien commence son parcours à l’âge de 6 ans en danse classique, jazz, contemporaine et hip-hop. Diplômé de l’Institut de Formation Professionnelle Rick Odums, il remporte, après deux années consécutives (2013 & 2014), le titre de champion de France de danse Jazz par la Fédération Française de Danse. En 2015, Adrien s’envole pour les États-Unis pour participer au célèbre Jacob’s Pillow Festival, collaborant avec des chorégraphes tels que Kyle Abraham et Emily Molnar, comme principaux. Par la suite, il entre à la prestigieuse Ailey School à New York avec une bourse obtenue au mérite et intègre Ailey II, compagnie junior de l’Alvin Ailey American Dance Theater. De retour en France, Adrien est à l’affiche de CAR/MEN, spectacle chorégraphié par Philippe Lafeuille. Il foule les planches de Broadway avec le spectacle The Little Prince, se produisant notamment en Australie et en Arabie Saoudite. En parallèle, Adrien participe à des court-métrages publicitaires pour American Express et des clips pour Amel Bent. Il danse dans des émissions télévisées telles que les NRJ Music Awards, l’Eurovision et la Star Academy. Dernièrement, il est choisi pour monter sur la scène de l’Opéra Bastille dans l’adaptation de Romeo & Juliette mise en scène par Thomas Jolly. Adrien a l’honneur et la joie d’intégrer la troupe du Roi Lion au Théâtre Mogador.

A l’âge de 9 ans, Ursula fait ses débuts sur scène lors de la première saison du Roi Lion au Théâtre Mogador où elle incarne le rôle de Nala enfant. Plus tard, elle figure dans l’opéra d’Henry Purcell Didon et Énée à l’Opéra-Comique dirigé par William Christie et mis en scène par Déborah Warner. Elle fait partie d’un quatuor de cordes pour accompagner Julien Clerc au violon sur des plateaux de télévision. Elle sort diplômée de l’École Professionnelle de Comédie Musicale et aura l’occasion de participer à la deuxième cérémonie des Trophées de la Comédie Musicale. La même année, elle est candidate à The Voice sur TF1 puis intègre la Classe Libre de Comédie Musicale du Cours Florent en partenariat avec le Théâtre Mogador. À 24 ans, elle reprend le rôle de Nala, cette fois-ci adulte, sur Le Roi Lion et les rythmes de la Terre au Frontierland Theater de Disneyland Paris. En 2022, elle interprète la maman de Joséphine Baker ainsi que de nombreux personnages du spectacle musical Joséphine Baker le Musical. Elle a l’occasion de se mettre dans la peau du rôle principal lors de la tournée 2023. Ursula est très heureuse de rejoindre l’équipe du Roi Lion au Théâtre Mogador en tant que chanteuse Ensemble et doublure Nala.

Née en Guadeloupe, Annabelle enfile ses premières ballerines dès l’âge de 4 ans et foule le parquet à l’école AIDA (Académie Internationale de Danse des Antilles). Sa passion a été remarquée rapidement et à 17 ans, lors d’un stage de danse à Cannes, elle a été repérée par l’un de ses futurs professeurs et sera par la suite acceptée à l’école IFPRO, située à Paris (Institut de Formation Professionnelle Rick Odums). Dès sa première année, elle est sélectionnée pour intégrer l’une des deux compagnies de l’école, le JBJ (Jeune Ballet Jazz). C’est ainsi qu’elle découvre ses premières scènes professionnelles. Elle y affinera son art pendant trois ans. En 2017, elle s’envole vers son rêve en intégrant la Ailey School à New York. Elle obtiendra une bourse sur deux ans et travaillera dans plusieurs pièces avec de nombreux chorégraphes tels que Yusha-Marie Sorzano, Jae man Joo ou encore Brice Mousset. Malheureusement, lors de sa troisième année, la pandémie du Covid-19 a contraint Annabelle de rentrer en Guadeloupe. Cependant, elle a vu cette situation difficile comme une opportunité pour explorer une nouvelle facette de sa passion en partageant notamment ses connaissances au Centre Artema. Annabelle est de retour à Paris en 2022 pour enseigner dans son ancienne école IFPRO. Son intégration au sein de la troupe du Roi Lion lui offre l’opportunité de découvrir de nouveaux horizons dans le monde de la danse.

Chanteuse, actrice, compositrice et productrice, Yanneris est née à La Havane, à Cuba. Passionnée par les arts et la littérature, elle étudie l’économie, le chant classique et la comédie. À l’âge de 19 ans, elle rejoint la troupe Porgy & Bess Opernhaus Graz (Opéra) à Graz, en Autriche. Plus tard, elle rejoint l’Opéra national de Cuba en tant que chanteuse, interprétant des opéras et des zarzuelas du répertoire mondial. Elle se produit également à la télévision, en participant au feuilleton cubain Al compás del Son, intègre le Centre national de musique de concerts. En Europe, elle crée des spectacles musicaux et compose son album Al Natural et Musa en collaboration avec l’Espagne et Cuba en tant que directrice artistique et scénariste de Music4You Events. En 2014, elle revient sur les planches d’un théâtre chez Stage Entertainment Spain dans le rôle de Michelle, en alternance avec Deloris Van Cartier, dans la comédie musicale Sister Act. Puis en 2015, après avoir été finaliste pour le rôle de Nala à Hambourg, en Allemagne, elle réalise son rêve de chanteuse Swing, en reprenant les rôles de Sarabi et Shenzi dans la comédie musicale Le Roi Lion en Espagne. Elle continue sur scène avec The Goodbye Girl et elle revient à Madrid dans les rôles de Miss Sherman et Miss Bell dans Fame The Musical. Aujourd’hui, elle intègre la troisième saison du Roi Lion à Paris et à continuer de faire vivre son art sur la scène du Théâtre Mogador.

Originaire d’Afrique du Sud, Canaan Mdumiseni est un artiste passionné par les Arts de la scène.

Il foule les planches de plusieurs théâtres d’Afrique du Sud avec de très nombreux projets, dont plusieurs comédies musicales. Canaan Mdumiseni intègre la troupe de Johnny Makhathini Musical, comédie musicale qui célèbre la vie d’un héros sud-africain, de Gospel Goes Classical ou encore de Ubuntu The Musical qui raconte le voyage de Nelson Mandela vers la liberté. Il est très heureux d’avoir été à l’affiche de Uzalo, un célèbre feuilleton dramatique d’Afrique du Sud. Il a fait partie de l’African Sinakho Arts, une organisation d'Arts du spectacle dont la mission est de découvrir, développer et démontrer les capacités distinctives des artistes handicapés. Il est à l’affiche de Maria The Musical, une comédie musicale portant sur la naissance et la vie de Jésus. Il foule la scène avec The Jabulani South Africa Celebrate, une comédie musicale qui célèbre la liberté de l'Afrique du Sud.

Récemment, il intègre la troupe du Roi Lion, pour sa version en mandarin, à Shanghai où il vit une expérience incroyable au sein de la famille du Roi Lion.

Originaire de Perth Amboy, dans le New Jersey, aux États-Unis, il se forme à la musique en chantant dans diverses chorales de Gospel et en participant à des productions théâtrales communautaires depuis l’âge de 3 ans. À 13 ans, Jordan voyage dans le monde entier et se produit avec des groupes musicaux qui répandent l’amour et l’espoir dans le monde entier. Ce voyage musical l’amène à se produire à Disneyland en Californie (Scar) et à Disneyland Paris (Rafiki) dans leurs productions du Roi Lion. Actuellement, Jordan est en deuxième année de doctorat à l’université de New York où il étudie le théâtre éducatif avec un axe de recherche sur la thérapie par le théâtre pour les communautés noires. Jordan se réjouit de l’occasion qui lui est donnée de rejoindre cette troupe et de poursuivre son voyage dans le «cercle de la vie». Il tient à remercier sa mère Cynthia Stewart et sa grand-mère Ina Stewart pour leur amour et leur soutien dans la poursuite de ses rêves. Il tient également à remercier sa famille, ses amis, son église et les établissements d’enseignement comme l’université Howard, l’université Emory et l’université de New York pour avoir cultivé et encouragé son amour et sa passion pour les arts du spectacle ! Vive les nouveaux départs ! Jordan Daniel Stewart est fier de participer à sa toute première production à Broadway avec Le Roi Lion.

Originaire d’Afrique du Sud, Lehlogonoloest un artiste « Triple Threat », il sait chanter, danser et jouer la comédie avec un talent équivalent dans tous les domaines !

Persuadé que l’art peut changer le monde, les comédies musicales ont été pour lui un moyen de mettre en valeur son talent. Ayant grandi au sein d’une famille d’artistes, Lehlogonolo était libre à la maison de chanter, danser et faire ses premiers spectacles pour la famille. Son amour et sa passion pour la comédie musicale ont grandi au lycée où il joue dans toutes les pièces de l'école. Ensuite, il rejoint la chorale de l'Université de Pretoria qui lui permet de partir en tournée en Italie mais aussi de travailler avec la chorale de Mâcon, en France. Il combine ainsi son amour du voyage et sa passion pour les comédies musicales et commence à étudier la danse et le théâtre musical à Oakfields College (Pretoria, Afrique du Sud). Après avoir obtenu son diplôme, il joue dans la pièce The Revealers au National Children's Theatre. Il est chanteur swing et doublure Ed dans Le Roi Lion, à Shanghai, puis en tournée internationale.

Son rêve étant d’explorer le monde grâce aux spectacles auxquels il participe, Lehlogonolo est, sans aucun doute, prêt à fouler les planches parisiennes du Théâtre Mogador

Waku est née à Soissons d’une famille congolaise (Kinshasa) et est initiée à la musique par son père, amoureux des mélodies Bakongos et Sud-africaines. Agée de 7 ans elle entre au conservatoire et en sortira diplômée en flûte traversière et solfège. Au lycée, elle découvre son amour pour le gospel et la comédie musicale en même temps que son potentiel vocal avec sa professeure de musique Nathalie Mentré-Doyhamboure. En 2013 elle obtient un CAPES d’éducation musicale et chant choral qui lui permet d’enseigner sa passion. En tant que cheffe de chœur elle collabore avec la Philharmonie de Paris et l'Orchestre National d'Ile-de-France. En 2016 elle intègre l’Académie de Musique de Paris et se forme au chant lyrique au conservatoire de Vincennes ; elle chante notamment dans l’opéra « Didon et Enée » mis en scène par Pierre Catala. Elle apprend l'art dramatique au Cours Clément et joue au théâtre de l'Œuvre. Puis c'est avec Florence Nahon à l'Atelier de l'Acteur qu'elle peaufine son jeu face caméra. Elle rejoint ensuite les ateliers Musidrama en théâtre musical. Joby Smith et sa chorale de gospel urbain Sankofa Unit l'accueillent en 2022. Dès lors, elle accompagne des artistes de la scène musicale française en studio ou en plateaux télévisés (Rilès, Luidji, Christophe Willem, Jok'air, Slimane).  Elle propose des prestations de chanteuse soliste dans le domaine de l'événementiel et élargit son répertoire musical. Dès juin 2023 avec le groupe Shakaponk, en tant que choriste, elle est en tournée dans les festivals et les Zéniths de France.

Waku est heureuse de rejoindre la troupe du Roi Lion Mogador en tant que chanteuse ensemble et doublure Sarabi.